在深圳獲得聯合國教科文組織授予“設計之都”稱號的第一年，由深圳市勞動和社會保障局、深圳市室內設計師協會聯合舉辦的第二屆室內設計師暨“鵬城杯”樣板房設計大賽受到了業界的廣泛關注。為保證此次大賽的公平、公正、嚴謹，大賽組委會特別邀請了來自香港、臺灣以及國內的著名專家、學者、設計師共同組成專家評審委員會。
8月底，香港室內設計協會副會長梁景華、臺灣著名
建筑設計師——“空間魔術師”史南橋、中央美術學院建筑學院副院長王鐵、臺灣中華室內設計協會CSID榮譽理事長王明川、深圳市室內設計師協會會長、碩士研究生導師蔡強、著名樣板房設計師李益中等專家評委齊聚深圳，參與大賽的評審工作。9月14日，大賽成績及排名將最終揭曉。
經過初賽作品評分、決賽現場巡視以及決賽手繪作品評分等幾大賽事重要環節之后，究竟各位評委對大賽印象如何？對參賽設計師們的作品評價如何？對年輕設計師又有何建議？近日，幾位評委做客大賽主辦單位之一的深圳市室內設計師協會，與協會常務副會長兼秘書長趙慶祥共同交流了自己的觀點。
王鐵（中央美術學院建筑學院副院長）：從這次大賽的參賽作品來看，有一些設計師是不錯的，但是也有一些設計師在綜合修養能力上不夠，主要表現在兩個方面，一個是比較復雜，把圖庫的東西拼湊起來一放，一個是在簡約的基礎上，不會巧妙的在建筑師的構造體上附加一些合理的內容。所以將來在培養設計師自我教育這一塊是非常任重道遠的。學校是基本的教育，但是走上社會后要靠自我教育。通過鵬城杯樣板房設計大賽這種競賽活動，能促進設計師相互之間的更好溝通，我想這也是一個非常好的開端，我們也愿意通過我們的努力，幫助深圳市室內設計師協會一起辦好大賽，這也是我們的欣慰。
史南橋（臺灣著名建筑設計師）：這兩三年其實參加了很多競賽的評審，我覺得國內的競賽普遍都希望把參加的
門檻降低，但是我覺得入圍的標準一定要提高，獲獎的名額寧可減少或者空缺，我認為一個競賽最主要的目的是為了提升將來參賽作品的水平，逐年有所提升。
另外作為一個評委，我想應該把我的評分標準做一個說明。首先看是否有一些明顯的錯誤，或者明顯的能夠加分的地方，其次會看有沒有
平面圖，從平面上可以看出來參賽設計師對設計的掌握能力，假如有特別好的平面，我會去加分。以此定了一個基本的標準之后——但是這樣難免會讓分數積壓在某一個區段，所以在最后一次寫分數的時候我會讓中間的人保持在這個位置，低分的人繼續再減分，高分再去加分，這樣去把差距拉開，保持一個相對的公平。
王明川（臺灣室內空間設計學會理事長）：去年我也來參加過“鵬城杯”樣板房設計大賽的評審，整體來說今年有進步。我覺得舉辦這個大賽是很有意義的。除了獎項以外，還可以讓這些大師級的設計師為參賽設計師提供一些看法，歸納一些建議。
李益中（中國十大住宅設計師）：我在看這些參賽作品的時候其實很在意看設計師的綜合素養。室內設計是一個很系統的工程，有形體、材質、比例、色彩、燈光，要把所有這些關系處理好是不容易的。一個設計師除了繪圖技能之外，對生活的藝術感覺也要到位，我覺得設計師應該在藝術修養和技能方面全面提升自己。
趙慶祥（深圳市室內設計師協會常務副會長兼秘書長）：這次大賽的前身是深圳市每年在各行各業都要舉辦的職業技能大賽。03年的時候我就倡導把設計納入技能大賽中來，大賽獲獎的設計師可以獲頒國家職業資格證書，辦理招調入戶的指標。通過鵬城杯樣板房設計大賽這種賽事，一方面是設計師要重視自身素質的提高，不僅是專業、審美方面的素質，而且更多年輕設計師的理論素養也有待提高，另外一方面，通過這個賽事設計師可以看見同行的情況。這是我們大賽的初衷和想法。今天各位評委的點評，對賽事很有促進意義。
王鐵：從教學和我自己也做的一些設計實踐來講，我想中國目前的設計師有兩種類型，一種是給自己設計，完全按自己的要求去滿足別人，根本不考慮別人的感受，另外一種是充分的考慮、理解客戶。設計師是給客戶做設計，但我們總是把投資的人給忘記了，他不能認認真真去理解人家，在客戶訂單的基礎上，去想怎么樣既有設計師的想法，又能滿足業主各個方面的要求。但是光給設計師壓力也不夠，也需要全民素質的提高，無論怎么樣，提高設計師的綜合素質是非常非常重要的。
梁景華：我覺得設計師的成長是一個按部就班的程序。事實上每個地方每個行業都是一樣的，當你從學校畢業后不可能馬上自己開公司，肯定會去設計公司打工，從設計師到高級設計師再到設計總監，然后開自己的公司。所以我覺得設計跟每個行業都一模一樣，首先要有一個專業的培訓，然后做事的時候找對公司、找對大師跟他學，在學的過程中去體驗，因為這個行業講天分，有了好的本事以后你可以馬上開公司。可能你幾十年都不能有自己的作品，為什么？因為每個人的天分都不一樣，能力不一樣，所以畢業以后怎么樣做就靠自己。怎么去努力？看你對這個行業的認識，認真，還有你的手繪……，這個行業很麻煩，有很多東西要照顧，文化、比例、人的處理關系等等各個方面，所以我講過，畢業以后起碼十年才能做一個全面的設計師。
而當你在設計公司工作的時候，都不可能是你自己的作品，一定是公司的作品，因為公司是一個品牌，所有的公司都不可能讓你自己出來，除非你自己很厲害，過了幾年成功了，你跳出來自己開公司，這個時候你就打自己的名字，自己的品牌了，那就完全不一樣了。
李益中：其實深圳的設計師有一個自身的特點，就是活兒很多，所以很多設計師的成長是通過不斷的經驗積累得出來的。但實際上一個設計師的成長也是需要一定的理論支撐的，只有這樣才能走得更遠，才能總結出一套屬于自己的東西。所以我覺得是實踐、理論兩條腿走路。實踐，踏踏實實地做事情，想畢業一出來就想當大師是不可能的。室內設計很少很高深的理論，色彩、形體、比例這些基礎在學校里面都教過了。
另外我接一下王教授剛才說的話，設計師實際上也挺為難的，我們在為甲方服務，但是我們又想表現自己的東西，要平衡。把客戶的要求用我的方式去處理——一個作品由王教授做出來，跟梁先生做出來，我做出來肯定是不一樣的，一定帶有你個人的特色在里面。當我們的作品水平做得很高的時候，事實上會有更多的話語權。我參觀過貝聿銘很多很多的作品，事實上很簡單，都是三角形的母體，然后用了
玻璃和鋼，還有洞石，基本上就這么幾種材料，看你怎么去組合，很明顯帶有他個人的特色，因為他有很高的知名度，他能夠用三角形這個母體解決所有的問題。
剛剛也說到另外一個問題，貝聿銘公司的所有作品都打貝聿銘的標簽，難道所有的事情都是他一個人做的？不是，但貝聿銘他是一個標志，是一個品質的保證，他組成了一個很強的團隊。這不能說是某一個設計師做出來的，但一定是貝聿銘這個團隊做出來的。貝聿銘手下任何一個人出去可能做不了這個東西，為什么？首先你必須能夠接下這么重要的項目。貝聿銘的社交能力多好，他能夠把肯尼迪圖書館接下來，能跟密特朗有很好的交情。事實上很多的東西不僅僅是貝聿銘本身，而是整個團隊。隨著設計師的不斷成長，他可以有自己的選擇，如果覺得自己可以，出去開公司就行了，所以根本不必擔心設計師的成長。一個好的公司一定會培養它的設計師，它也不擔心你出去之后怎么樣，這是一個資源的整合。
王明川：我覺得其實競賽只是一個開始，也是一種鼓勵。不能因為得獎就很高興，認為“這么多大師都覺得不錯”……，這只是一個學習的開始，進入到設計師開始學習的階段，你要借這種機會虛心再學習。
史南橋：很多年輕的設計師期待利用這樣的競賽出人頭地，但我覺得作為一個設計師其實更要著重自己本身能力的培養，而不是一兩次大賽的獲獎，實力在將來走更長遠的路的時候才是更實際的。所以我倒不建議年輕人把大賽當成是敲門磚。
另外王教授剛剛提到中國設計師有兩種，一種是表現自己，我認為其實這跟教育有很大關系，我們學建筑出身的，任何一個設計到你的手上來肯定要考慮業主的要求，這是在設計的基本條件里面必須要考慮到的。所以我覺得教育是非常重要的。中國可能有兩種出身的設計師，一種是學建筑、環境、室內的，另外一種是學藝術的，你要做得好藝術家，肯定要很主觀的來決定自己的作品。但是回過頭來就會很明顯地看出來，學建筑出身的設計師是會考慮業主的要求，因為他的教育里面就必須這樣考慮。我想這就會造成一種差別。
另外剛剛大家談到的一個話題，就是到底一個事務所或者是一個設計院，領導或者品牌，跟實際在里面參與的人的關系。以我自己公司為例，其實我公司99%的案例里面，我都是自己把平面圖、設計方案做出來，作為一個最初的發展的路線，然后再交給公司里其他人去發展。當然我也知道很多的設計公司老板是老板，設計師是設計師。作為一個年輕的設計師，他加入一個團隊以后，到底是個人表現重要還是團隊表現重要，其實我認為，如果你的終極目標只是要做一些簡單的家裝，你可以把自己的表現當成在團隊里更需要強調的事情，但是我想做為任何一個設計師，期待的是將來做一個大型的設計，而所有的大型設計都是一個團隊在表現。所以如果你定位的是一個更大的設計的時候，某一個階段你必須得在某一個團隊里面，而且要了解這個團隊配合的精神并且執行得更好，將來你才能成為一個更大的設計師。我認為這是一個必須經歷的過程，一個年輕設計師如果期待自己能走更遠的路的時候，他絕對需要在一個好的團隊里面更虛心地接受團隊的運作。
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